糖醋鱼米梦多

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      王家卫的导演处女作，我却是最迟才看。百度百科上说，《旺角卡门》是最不王家卫的一部王家卫电影。是啊，大量的暴力镜头，流血刀伤的，尖锐的啤酒瓶断口上一秒和下一秒会变化不同颜色。所谓人声鼎沸，是那些喊打喊杀的声音、被棒球棍殴打还强忍的呻吟、冲动的争吵、半夜拍门叫的“救命”。旺角，从来都是是非之地。
      华仔并不适合当老大，他十四岁就拿安家费，讨债砍人潇洒利落，那又怎么样？他是《出租车司机》里罗伯特一样的城市游侠、孤胆英雄。他把乌蝇当成兄弟，否则他根本不需要被他拖累。华仔的气质也不像混黑社会的，他适合《与龙共舞》《最佳损友》里面的公子哥形象，被人叫着“少爷”；偶尔需要打打杀杀也都是以正面身份出现，像我小时候很迷的《最佳福星》里的蓝保，就连《无间道》，他都是一个警司啊！（即使是卧底）
      所以，他对mabel说的“要结婚、想赚钱就别来找我”听起来好别扭。王家卫后来的电影里，失恋的男人都会有隐忍的表情，不会让别人看见自己的伤痛。因为他们是浪子，是风一样的男子，即使假扮成警察、报社记者、杀手，都无法获得自由发泄的管道。唯独《旺角卡门》的华仔，失了恋悲伤的表情太明显，惹得表妹和小弟都问他是不是失恋了。
      也许，放得下，才能重新开始。当他看见旧日情人终于结婚，他开始想要挽回一段曾经放弃的感情。还好没有来迟，阿娥在等他。就算他看见她的男友，就算他已登上离别的客船，他终究是她深爱，并且他们两人都够简单够直接。
     《东邪西毒》里欧阳锋和大嫂“不想受伤先伤人”和“为什么要让他得到”的拉锯式爱情太纠结，两败俱伤之后是对时光的忏悔；《花样年华》里周慕云和苏丽珍矜持而优雅的爱情太耽误事儿，到最后只剩下“多一张船票”的假设，吴哥窟哪个树洞能够封存这样的秘密？《春光乍泄》里由头来过的恋情不过是由头来过的折磨，受不了，放脱手，结束了折磨，心中却仍存着一场大梦。不得不说，王家卫后来的心思太多。他让手下的角色都学会了分身术，不仅会分身扮演自己，还会分身扮演别人。分裂的人格进行激烈辩驳，得出结论来对待所爱的人。唯心啊唯心……性格分裂造成的悲剧又岂是一两句话可以阻挡？王家卫所选的演员也是贴切，梁朝伟，张国荣，都是思想斗争激烈深沉漂泊的人。
      但华仔不同于梁朝伟张国荣，他是王子而不是浪子。就算他对阿娥说“我知道自己的事，我给不了你承诺”，故事的最后他还是说“我下一次出香港，一定会带你一起。这句话我说了两次，也不想收回”。而阿娥也是从一开始就已经表达了自己的感情，一只藏起来的玻璃杯，一把第二天早上才check in的房门钥匙。
      这个故事这段感情放在偶像剧泛滥海誓山盟廉价的今天，本不算可贵。但是放在王家卫的电影故事里，便是无比透亮明朗。起码，他们敢于表达自己的感情，不是遮遮掩掩欲诉还休；起码，他们敢为自己的感情付诸行动；起码，他们最后都知道，自己爱着的人也爱着自己。他们的分开，是因为外力，而不是因为内心的挣扎与妄下结论。他们的分开，亦不决绝，阿娥送华仔上车，华仔在车上，还知道回头。张国荣不肯回头，梁朝伟不能回头，金城武还吃了一大堆凤梨罐头。
      也许因为华仔是个黑社会，也许因为阿娥是个很早就出来做事的少女，他们天生就没有想太多的本领。这样的爱情，可以算完美了。毕竟在王家卫的电影里，没有那么多人勇于承担。